“让我觉得奇怪的是，我的画廊今年卖得比去年好，”Meyer Kainer画廊创始人Christian Meyer在Frieze的第三天下午说——他卖出了Heimo Zobernig与弗朗茨·魏斯特 的数件作品。 Johnen画廊创始人Manuel Miseur则表示：“一开始的时候我并没有报太大希望，但现在我很高兴。”他带来了罗马尼亚艺术家弗罗林（Florin Mitroi）与斯特凡（Stefan Bertalan） 的作品，结果证明他的选择是比较正确的，弗罗林的作品“9.XI.1986”以1万欧元的价格卖给了英国的一对夫妇。

有的展位在星期五时就已经卖光了所有作品。Pilar Corrias画廊展出了查尔斯·艾弗里（Charles Avery）的画作（每幅定价8千英镑）以及一棵高大的“树”（定价7.5万英镑），这些作品在艺博会开幕当天就全部卖了出去。

Javier Peres画廊展出的画作也悉数在星期五时卖光了，其中包括里奥·加宾（Leo Gabin）的两幅抽象画（每幅定价7500欧元）以及埃迪·马丁内斯（Eddie Martinez）纹理粗糙的作品“Untitled”（2011），后者以4万美元卖给了查尔斯·萨奇。“在今年的这种经济环境下，画作似乎是更好的选择，”Peres说。不过，Max Wigram画廊的选择同样很精明，它带来了丹麦艺术家FOS的作品“Nothing Disappear，Only Our Amnesia Arises”（2004）——两只装着活的八哥鸟的金黄色鸟，定价约2万英镑——最后成功卖给了一位欧洲藏家。

当然，有的画廊进展比较缓慢，潜在的买家在下定决心之前总是会犹豫一阵。在Victoria Miro画廊，Glenn Scott Wright就说：“人们在决定购买之前总是会思考很长一段时间。第一天时我们基本上没正式卖出什么作品，有一半是被人预定的，剩下的一半则还在商讨中。

”Michael Werner画廊卖出了两幅佩尔·柯克比（Per Kirkeby）的画作，画廊主Harry Scrymgeour则称：“由于这样的艺博会持续时间不是很长，我希望能有后续的买卖跟上。”画廊主Emmanuel Perrotin表示这是他参加过的“最棒的Frieze”，他以大约90万美元的价格卖出了村上隆受日本漫画启发的雕塑作品。

“安全”在这届Frieze上成了一个口号。“那些曾在博物馆举办过展览的艺术家能让人们更加的安心，”Hauser & Wirth画廊的Neil Wenman说，Hauser & Wirth画廊此次卖出了安利·萨拉（Anri Sala）、威廉海姆·沙斯纳尔（ Wilhelm Sasnal）以及皮皮洛蒂·瑞斯特（Pipilotti Rist）的作品。

Marian Goodman画廊展出了格哈德·里希特的新作，他的作品“Strip （CR921-1）”（2011）以150万英镑卖给了一间博物馆。英国藏家David Roberts买下了两件获今年特纳奖提名的艺术家的作品：卡拉·布莱克（Karla Black）的“Traps Take Practice”（2011）以及马丁·博伊斯（Martin Boyce）的“Like Waterfalls”（2011），前者定价为1万英镑，后者定价为4万英镑。

今年的Frieze的确是发生了一些变化。人们在之前的Frieze上总是能找到一些年轻的、富有挑战性的艺术；而在如今这个极不稳定、没人敢对市场做任何揣测的时代，经销商们普遍更倾向于那些地位稳定的艺术家。

Thomas Dane画廊的合作伙伴Francois Chantala就表示：“有一件事是肯定的——人们更愿意购买那些他们熟悉的艺术家的作品。”Thomas Dane画廊以20万美元的价格卖出了格伦·利根（Glenn Ligon）的霓虹灯作品“Warm Broad Glow”（2011）。

霓虹灯在Lehmann Maupin画廊也是一个安全系数很高的元素——该画廊以6万英镑的价格卖出了翠西·艾敏的“And I said I Love You”（2011）。“现在的情况与之前不太一样了，”Victoria Miro画廊的Scott Wright说。“现在我们要以更便宜的价格卖出年轻艺术家的作品，因为人们不愿意购买那些有风险的作品。”来自远地方的观众今年也少得多，许多经销商都在谈论今年美国买家的缺乏——他们正被疲软的金融困扰着。比利时、意大利以及德国的观众很显然要比过去多。