中国在全球艺术市场的新的影响力，及其作品的本土化，促使了中国当代艺术家作品价格的不断飙升，这一切迫使西方艺术界必须为中国留出一席之地。“事实上佩斯，高古轩和白盒子都意识到他们如果不培养中国的艺术家他们将无法生存，而这正显示了中国人的艺术喜好的力量。”

根据Artprice的调查报告，中国在去年成为世界领先的美术拍卖市场，在短短五年的时间里超过了法国、英国、甚至美国。

作为艺术中心的中国的崛起正在颠覆传统的以西方主导的艺术品市场。中国富有的收藏家正在抢购他们同胞的作品，助长了中国艺术家作品的飙升。

“中国的收藏家基本只关注中国本地的艺术品，”Barbara Pollack解释道。他刚刚完成了一个名为“疯狂的东方：一个美国艺术批评家在中国的冒险”的研究。

在Artprice的排名中，目前有五名中国的艺术家在整个拍卖市场中排在前十，正在赶超一些巨头如排在第三位的美国著名的波普艺术家杰夫-昆斯和排在第九位的英国的达明-赫斯特。

在更大的一个层面来看，在去年全球前100名最畅销的艺术家中，中国的艺术家占据了45席。

这些人中的杰出代表，如来自北京的曾梵志，代表作“面具”系列油画，在截止到2011年6月的年度中排在最畅销艺术家的第二位，仅次于Jean –Michel Basquiat(让-米歇尔-巴斯奇亚)。

近代艺术大师陈逸飞排名第五，而指导了北京2008奥运会焰火表演的蔡国强排在第32位。

从名单上向下看，会发现很多西方人不太熟悉的名字，如王沂东和周春芽。他们并不太重视国际上的声誉，排在第七和第十位。

“一些人只被中国的艺术品市场所推崇，其中一些是中国传统的水墨画家，而他们基本没有被西方人听说过。”Pollack解释道。

这些艺术家中只有很少的一部分被邀请参加那些被西方和北美很看重的艺术展，即使有越来越多的来自亚洲、非洲和拉美的观众参与其中。

“一些艺术家与我们的传统相悖;另外一些艺术家没有得到西方机构的注意，这些都阻碍了他们被西方接受。”Pollack解释道。

Jennifer Flay，FIAC当代艺术的主席，表示作为欧洲顶级艺术展之一的FIAC正计划扩大展示中国艺术家的空间。

“有很多非常有趣的艺术在中国展现出来，”她说。但是在这届的168个参展的画廊中，只有一个来自中国。

香格纳画廊带来了八位中国当代艺术家的作品，包括一些来自西方概念的灵感，一位画廊的发言人谈到。

例如来自上海的周铁海用一种像镶嵌类的绘画来描写法国社会，而那件采用黑白波普艺术作品的灵感则来自查理-卓别林“摩登时代”，旁边那件毛泽东站在自由女神前面的肖像画来自余友涵。

美国重量级的佩斯画廊在FIAC上展出了一个来自中国顶级艺术家张洹的装置，是两个使用从文化大革命中回收的材料做成的佛祖头像，还有一件用寺庙里香灰做成的绘画。

常青画廊有一件陈真在1999年的作品，一个由自行车轮胎和玩具车轮子组成的巨人，售价90万欧元。

不过来自中国的展示还是很少除了上面提到的这些。但是Pollack认为西方正发生着非常快的变化，“纽约几乎所有比较重要的画廊都有了中国的艺术家，而来自美国的佩斯和高古轩和来自伦敦的白盒子都已经在中国开始了运作。”

但是，也有一些西方艺术界的人士认为目前中国艺术品价格的飙升只是暂时的。Artprice的报告建议道“亚太地区没有老道、高雅、成熟的西方式需求，但是这可能会改变因为艺术展会提升亚洲人的品位。”

换句话说，新入的中国买家还关注在“错误的”艺术类型，但是西方人会改变这点，而价格也将最终回归理性。

但是Pollack不同意这个观点。“我认为我们还在用一种以欧洲为中心的观点来看什么是最好的当代艺术，而那种我们得教会他们什么是品位的观点是非常短视的。”

截止到2011年6月，中国当代艺术拍卖的营业额达到了三亿九千万欧元，远远超过美国的二亿二千七百万欧元。佳士得和苏富比都在中国投入了巨大的精力。

“很多西方人还认为中国的艺术市场只是地域性的现象，”Pollack说，“但是这么巨大的规模证明了它是不能被忽视的。它是唯一的还在增长的市场。”