斯泰纳尔·哈加·克里斯滕森（Steinar Haga Kristensen）个展近日在布鲁塞尔Etablissement d’en face projects开幕。斯泰纳尔·哈加·克里斯滕森（Steinar Haga Kristensen）1980年出生于奥斯陆，现生活并工作于布鲁塞尔，他同时还是艺术小组 D.O.R.的创始成员之一。

斯泰纳尔·哈加·克里斯滕森（Steinar Haga Kristensen）以带有家庭氛围而又如迷宫一般的展馆的形式为这场展览打造了一种占据了画廊两层展厅的布置。一系列大尺寸的壁毯组成了室内场景，呈现了消费主义的生产过剩与本能冲动的“黑暗力量”之间的一次颇具讽刺味道的合作，揭示了现代机体内的消化的崩溃。

另外，展览结束的时候还将出版一本书。以下内容摘自书中斯泰纳尔·哈加·克里斯滕森（Steinar Haga Kristensen）与艺术家Michael Van den Abeele的对话。

Michael Van den Abeele：图像的重复和复制让我联想到了一位希腊正教的僧人，他曾经和我谈到过圣像画。他解释说真正的对圣像画的掌握在于尽可能好地复制前辈们的画像的能力；一位好的圣像画师会尽可能少地将自己的想法带进画中。事实上，圣像画师的身份或者说是“个人的感触”只会存在于他的失败、或者说无法创作完美的复制品的无能中。

Steinar Haga Kristensen：这听起来有点意思，但重复和复制同样也可以创造出一个存在心灵共鸣的形态场（morphic field）。这个理念来自于生物化学家Rupert Sheldrake。

Michael Van den Abeele：那么你作品中的复制和重复也具有相似的目的，也就是创造一个类似的形态场？

Steinar Haga Kristensen：可以这么说。

Michael Van den Abeele：你曾经简单地加倍过一些图像或雕塑——我的意思是你用Photoshop来加倍一幅画作中的某些意象，使它们变成某种“连体双胞胎”。你从一件简单、单一的作品里衍生出了它的双胞胎个体。这不只是一种形式化的姿态吧？

Steinar Haga Kristensen：它们产生的是一种身份的遗失，更好地说是对身份的一种彻底否定。双胞胎彼此之间也是存在他们的个性的——或者至少说我认为向着这个方向去想是很美妙的——但他们同样也存在心灵感应。如连体婴一般的图像对我来说并不是一种形式上的技巧；实际上它产生了一种视差的效果，一种心灵上的视差。